Video mit KI erstellen: Vom Foto zum kurzen Clip in 6 Schritten

Ein Video mit KI erstellen klingt nach Technik für Profis, ist aber erstaunlich nah an dem, was Sie vom Handy kennen: ein Foto aussuchen, ein paar Worte tippen, kurz warten, Ergebnis ansehen. Diese Anleitung führt Sie in sechs Schritten vom ersten Bild bis zum fertigen Clip. Sie finden darin Beispielsätze zum Abtippen, eine Liste typischer Pannen samt Lösung und ehrliche Hinweise, wo die Grenzen liegen.

Was Sie am Ende in der Hand haben

Ein KI-Clip ist meist kurz, oft nur wenige Sekunden. Das klingt wenig, reicht aber für vieles: ein Porträt, das plötzlich lächelt und zwinkert. Eine Figur, die durch eine Gasse schlendert. Ein Gesicht, das einen Gruß in die Kamera spricht. Eine Tänzerin, die genau die Schritte aus einem Vorlagevideo nachmacht.

Längere Filme entstehen, indem Sie mehrere dieser kurzen Stücke hintereinander setzen. Dazu weiter unten mehr.

Wichtig ist die Erwartung: Ein KI-Video ersetzt keinen gedrehten Film mit Schauspielern. Es ist eher wie ein lebendiges Foto. Wer das im Kopf behält, wird selten enttäuscht und oft überrascht.

Bevor Sie ein Video mit KI erstellen: drei kurze Fragen

Nehmen Sie sich eine Minute für diese Fragen. Sie sparen später viele Versuche.

Wofür ist der Clip? Ein Gruß für die Familie braucht etwas anderes als ein Beitrag für soziale Netzwerke oder ein kleines Produktvideo. Wer den Zweck kennt, wählt das passende Bild und die passende Bewegung.

Wo wird er gezeigt? Auf dem Handy schauen die meisten Menschen im Hochformat. Auf einem Fernseher oder Laptop wirkt das Querformat besser. Wählen Sie Ihr Ausgangsfoto deshalb gleich im passenden Seitenverhältnis, denn der Clip übernimmt in der Regel dessen Form.

Wer oder was steht im Mittelpunkt? Eine einzelne, gut erkennbare Figur gelingt deutlich leichter als eine Gruppe. Für den Anfang gilt: eine Person, ein Ort, eine Handlung.

Die vier Wege zum KI-Clip im Überblick

Je nachdem, was Sie vorhaben, gibt es unterschiedliche Startpunkte. Die folgende Tabelle hilft bei der Wahl.

Den letzten Weg gehen viele Einsteiger, die kein passendes Foto haben. Sie beschreiben die Szene zuerst im KI-Bildgenerator, wählen das schönste von mehreren Ergebnissen und machen daraus im zweiten Schritt einen Clip. Wie man dabei gute Bilder bekommt, erklärt unser Ratgeber zu KI-Bildern ausführlich.

Bei CornDude finden Sie alle Videowege an einem Ort im KI-Videogenerator. Ihre Ergebnisse werden in Ihrer privaten Bibliothek gespeichert, sodass Sie jederzeit darauf zurückgreifen können.

Schritt 1: Ein Ausgangsbild wählen, das sich gern bewegt

Das Foto ist das Fundament. Ein mittelmäßiges Bild wird selten zu einem guten Clip, ein starkes Bild dagegen fast immer zu einem ordentlichen.

Woran Sie ein gutes Ausgangsfoto erkennen

• Schärfe: Das Gesicht ist klar, nicht verwackelt oder verpixelt.
• Licht: Gleichmäßig und hell, ohne harte Schatten quer über dem Gesicht.
• Freiraum: Rund um die Figur ist etwas Platz, damit sie sich bewegen kann, ohne an den Bildrand zu stoßen.
• Klare Hände: Entweder gut sichtbar und entspannt oder ganz außerhalb des Bildes. Halb verdeckte Finger sorgen oft für Verformungen.
• Ruhiger Hintergrund: Eine Wand, ein Himmel, ein unscharfer Park. Volle Regale oder Menschenmengen im Hintergrund neigen dazu, im Clip zu flimmern.
• Natürliche Haltung: Eine Pose, aus der heraus eine Bewegung logisch ist. Wer sitzt, kann aufstehen. Wer schon im Sprung ist, hat wenig Spielraum.

Eigenes Foto oder neu erstelltes Bild?

Ein eigenes Foto ist schnell zur Hand. Achten Sie aber darauf, dass Sie die Rechte daran haben und alle abgebildeten Personen einverstanden sind. Die Regel ist einfach: nur KI-Figuren, Sie selbst oder ein Partner, der klar zugestimmt hat. Fremde Menschen ohne Zustimmung und Minderjährige sind ausgeschlossen.

Ein neu erstelltes Bild hat einen anderen Vorteil: Sie bestimmen jedes Detail. Wer eine wiederkehrende Figur plant, etwa für eine Serie von Clips, erstellt am besten drei feste Bilder dieser Figur: ein Porträt von vorn, eine Aufnahme bis zur Hüfte und eine von Kopf bis Fuß. Diese drei Bilder dienen dann als Ausgangspunkt für alle weiteren Videos, und die Figur sieht von Clip zu Clip gleich aus. Wie man eine solche Figur aufbaut, zeigt die Seite zur KI-Figur.

Ein Beispiel für ein gut animierbares Bild

So könnte eine Bildbeschreibung lauten, die sich später leicht bewegen lässt:

"Frau Mitte dreißig, kurze graue Haare, beigefarbener Mantel, steht an einem Geländer am Hafen, Blick seitlich aufs Wasser, später Nachmittag, weiches goldenes Licht, viel Himmel im Hintergrund, realistisch."

Warum das funktioniert: eine Person, klare Pose, ruhiger Hintergrund, ein Blick, der sich drehen kann, und Wind, der Haare und Mantel bewegen darf.

Schritt 2: Die Bewegung in klaren Worten beschreiben

Hier entscheidet sich, ob der Clip lebendig oder beliebig wirkt. Die KI kann nur umsetzen, was Sie sagen. Je genauer, desto besser.

Die einfache Formel

Denken Sie an vier Bausteine und bringen Sie sie in diese Reihenfolge:

1. Wer: die Figur, kurz benannt
2. Was: genau eine Handlung
3. Wie: Tempo und Stimmung, etwa langsam, ruhig, verspielt
4. Kamera: steht still, fährt langsam heran, schwenkt mit

Ein Satz nach dieser Formel: "Die Frau dreht langsam den Kopf zur Kamera und lächelt, ruhige Stimmung, die Kamera fährt sanft etwas näher heran."

Vorher und nachher: drei Beispiele

Der Unterschied: Die rechte Spalte nennt Körperteile, Richtung und Tempo. Damit hat die KI weniger zu raten.

Fünf Regeln, die fast immer helfen

• Eine Handlung pro Clip. Wer lächeln, aufstehen, winken und wegdrehen will, bekommt ein hektisches Durcheinander. Lieber vier kurze Clips.
• Langsam ist Ihr Freund. Ruhige Bewegungen sehen natürlicher aus als schnelle. Wörter wie "langsam", "sanft" und "gemächlich" wirken Wunder.
• Dem Foto nicht widersprechen. Steht die Figur am Strand, beschreiben Sie keine Schneeflocken. Die Beschreibung ergänzt das Bild, sie ersetzt es nicht.
• Kleine Details beleben. Blinzeln, leichter Wind in den Haaren, ein Atemzug, Licht, das über das Gesicht wandert. Solche Kleinigkeiten machen den Clip echt.
• Positiv formulieren. Sagen Sie, was passieren soll, nicht, was nicht passieren soll. "Die Kamera steht still" funktioniert besser als "keine Kamerabewegung".

Zehn Beispielbeschreibungen zum Anpassen

Kopieren Sie diese Sätze und tauschen Sie die Details gegen Ihre eigenen aus:

1. "Sie hebt die Kaffeetasse langsam an die Lippen, nimmt einen Schluck und lächelt in die Kamera, die Kamera steht still."
2. "Der Wind spielt mit ihren langen Haaren, sie schließt kurz die Augen und atmet tief ein, Abendlicht."
3. "Er dreht sich auf dem Stuhl zur Kamera, lehnt sich zurück und verschränkt die Arme, entspannte Stimmung."
4. "Sie läuft barfuß am Wasser entlang, die Kamera begleitet sie seitlich im gleichen Tempo."
5. "Sie blättert eine Seite im Buch um und schaut dann nachdenklich aus dem Fenster, Regen an der Scheibe."
6. "Die Katze auf dem Sofa streckt sich, gähnt und rollt sich wieder ein, die Kamera fährt langsam heran."
7. "Er hebt das Glas zu einem Toast, nickt freundlich und lacht, warmes Licht einer Bar."
8. "Sie dreht sich einmal langsam um sich selbst, das Kleid schwingt mit, die Kamera bleibt auf Hüfthöhe."
9. "Schneeflocken fallen, sie zieht den Schal enger und blickt lächelnd nach oben."
10. "Die Kamera fährt langsam von der Hand mit dem Ring hoch zum Gesicht, sie lächelt verlegen."

Bewegungen nach Anlass sortiert

Wenn Ihnen nichts einfällt, hilft diese kleine Ideensammlung. Suchen Sie sich den Anlass aus und nehmen Sie eine der Bewegungen als Startpunkt.

Ein Beispiel von Anfang bis Ende durchgespielt

Theorie ist gut, ein echtes Beispiel ist besser. So könnte ein typischer Ablauf mit drei Versuchen aussehen.

Die Idee: Eine erfundene Figur, Lena, Anfang dreißig, soll an einem Herbstnachmittag auf einer Parkbank sitzen und ein Blatt auffangen.

Das Ausgangsbild: Im Bildgenerator lautet die Beschreibung: "Frau Anfang dreißig, kastanienbraune lange Haare, grüner Strickpullover, sitzt auf einer Holzbank im Park, buntes Herbstlaub, weiches Nachmittagslicht, ganzer Oberkörper sichtbar, realistisch." Von mehreren Versionen wählen Sie die, bei der die Hände entspannt auf dem Schoß liegen.

Versuch 1: "Sie fängt ein Blatt." Ergebnis: Ein Blatt erscheint aus dem Nichts, die Hand zuckt, nichts wirkt natürlich. Der Satz war zu knapp.

Versuch 2: "Ein rotes Ahornblatt fällt langsam von oben ins Bild, sie hebt die rechte Hand und fängt es sanft auf, dann lächelt sie, die Kamera steht still." Ergebnis: deutlich besser, aber am Ende verformt sich die Hand leicht.

Versuch 3: Gleiche Beschreibung, nur mit dem Zusatz "sie betrachtet das Blatt in ihrer offenen Handfläche". Die Handlung endet nun ruhig, und die Hand bleibt offen und klar. Das Ende ist sauber.

Die Lehre: Der erste Satz war zu kurz, der zweite hatte ein unklares Ende. Eine ruhige Schlussposition hilft der KI, den Clip ordentlich abzuschließen. Rechnen Sie bei neuen Ideen mit zwei bis drei Versuchen. Das ist normal und kein Zeichen, dass Sie etwas falsch machen.

Was KI-Videos heute gut können und was nicht

Ehrlichkeit spart Frust. Hier eine realistische Einschätzung.

Das gelingt meist gut:

• ruhige Bewegungen einer einzelnen Figur
• Gesichtsausdrücke wie Lächeln, Blinzeln, Nicken
• Wind, Wasser, Licht und andere Naturbewegungen
• langsame Kamerafahrten auf ein ruhiges Motiv
• sprechende Porträts mit kurzen Sätzen

Das ist schwieriger:

• mehrere Personen, die miteinander interagieren
• schnelle, komplizierte Handbewegungen wie Klavierspielen
• Schrift im Bild, etwa ein lesbares Schild, das gleich bleiben soll
• lange zusammenhängende Szenen ohne Schnitt
• sehr kleine Gesichter in einer weiten Landschaft

Wenn Ihre Idee in die zweite Liste fällt, teilen Sie sie in kleinere Stücke. Statt zwei Menschen, die sich umarmen, zeigen Sie erst die eine Person, die lächelnd die Arme öffnet, dann in einem zweiten Clip das Paar von hinten. Der Schnitt erledigt den Rest.

Schritt 3: Wie ein Kameramann denken

Sie müssen keine Fachsprache lernen. Ein paar Begriffe helfen aber, der KI zu sagen, wie die Aufnahme wirken soll.

Ein Tipp aus der Praxis: Bewegen Sie entweder die Figur stark oder die Kamera, nicht beides gleichzeitig. Eine tanzende Figur bei stehender Kamera wirkt ruhig und klar. Eine still sitzende Figur, an die die Kamera langsam heranfährt, wirkt filmisch. Beides auf einmal wirkt schnell unruhig.

Schritt 4: Ein Porträt zum Sprechen bringen

Ein sprechendes Foto ist einer der beliebtesten Wege, ein Video mit KI zu erstellen. Sie nehmen ein Porträt, geben einen Text oder eine Tonaufnahme dazu, und die Figur bewegt die Lippen passend dazu. Bei CornDude heißt dieses Werkzeug Lippensynchron.

So bereiten Sie das Porträt vor

• Gesicht von vorn oder leicht schräg, nicht im Profil
• Mund geschlossen oder nur leicht geöffnet
• keine Hand, kein Mikrofon, keine Haarsträhne vor dem Mund
• gleichmäßiges Licht ohne starke Schatten am Kinn
• Schultern sichtbar, damit der Kopf natürlich mitschwingen kann

So wird der Text natürlich

Schreiben Sie, wie Sie sprechen, nicht wie Sie einen Brief formulieren. Kurze Sätze, normale Wörter, kleine Pausen. Ein Beispiel für einen gelungenen Geburtstagsgruß:

"Hallo Oma! Alles Liebe zum Geburtstag. Wir denken heute ganz fest an dich. Bis Sonntag, wir bringen Kuchen mit."

Wer eine eigene Tonaufnahme verwendet, nimmt sie am besten in einem ruhigen Raum auf, mit dem Handy nah am Mund. Hall und Straßenlärm stören die Lippenbewegung.

Wann es nicht so gut klappt

Sehr lange Reden, schnelles Rappen oder starke Emotionen wie Schreien sind schwer. Auch Porträts mit Sonnenbrille, Bart, der den Mund verdeckt, oder sehr kleinem Gesicht im Bild liefern oft schwächere Ergebnisse. Fangen Sie mit zehn bis zwanzig Sekunden ruhigem Sprechen an.

Schritt 5: Bewegung aus einem Vorlagevideo übernehmen

Manche Bewegungen lassen sich schwer beschreiben: ein bestimmter Tanz, ein Trend aus den sozialen Netzwerken, ein Handgriff in der Küche. Hier hilft das Übernehmen von Bewegung. Sie geben ein Vorlagevideo vor, in dem jemand die Bewegung macht, und ein Foto Ihrer Figur. Die Figur macht dann dieselben Schritte. Bei CornDude finden Sie dafür die Bewegungssteuerung.

Worauf es bei der Vorlage ankommt

• Eine Person im Vorlagevideo, gut sichtbar von Kopf bis Fuß
• Ruhige Kamera in der Vorlage, sonst überträgt sich das Wackeln
• Ähnliche Bildaufteilung: Zeigt das Foto die ganze Figur, sollte auch die Vorlage die ganze Person zeigen
• Kurze Länge: ein paar Sekunden reichen für den Anfang
• Gleiche Richtung: Steht die Person in der Vorlage frontal, sollte auch Ihre Figur frontal stehen

Ein typischer Fehler

Viele nehmen ein Porträt als Foto und eine Tanzvorlage, die den ganzen Körper zeigt. Die KI muss dann Beine und Arme erfinden, die im Foto gar nicht vorkommen. Ergebnis: seltsame Proportionen. Besser ist ein Ganzkörperfoto, wenn die Vorlage den ganzen Körper bewegt.

Schritt 6: Jeden Clip prüfen, bevor Sie ihn teilen

Schauen Sie sich den fertigen Clip mindestens dreimal an. Einmal ganz normal, einmal mit Blick nur auf das Gesicht, einmal mit Blick auf Hände und Ränder. Viele kleine Fehler fallen erst beim zweiten oder dritten Mal auf.

Ihre Prüfliste

• Sieht das Gesicht am Ende noch aus wie am Anfang?
• Haben die Hände fünf Finger und eine natürliche Form?
• Bleiben Gegenstände an ihrem Platz, oder verschwinden sie plötzlich?
• Passt das Tempo zur Stimmung?
• Flimmert der Hintergrund?
• Wirkt das Ende sauber, oder bricht die Bewegung mitten drin ab?
• Würde ein Bekannter, der nichts von KI weiß, sofort stolpern?

Wenn ein Clip nur am Ende einen Fehler hat, schneiden Sie die letzte Sekunde einfach weg. Das geht in jedem einfachen Schnittprogramm auf dem Handy und ist oft schneller als ein neuer Versuch.

Pannenhilfe: die häufigsten Probleme und schnelle Lösungen

Die wichtigste Regel bei Problemen: Ändern Sie immer nur eine Sache. Wer Foto, Beschreibung und Kamera gleichzeitig ändert, weiß hinterher nicht, was geholfen hat.

Aus kurzen Clips eine kleine Geschichte bauen

Ein einzelner Clip ist ein Moment. Drei oder vier Clips hintereinander ergeben eine Geschichte. Das klappt am besten mit einem kleinen Plan auf einem Zettel.

Ein Beispielplan: Ein Sonntag im Café

1. Ankunft (Totale): Die Figur öffnet die Tür des Cafés und tritt ein, Kamera steht still.
2. Bestellung (Halbnahe): Sie setzt sich ans Fenster und nickt der Bedienung lächelnd zu.
3. Genuss (Nahaufnahme): Sie nippt am Cappuccino und schließt kurz die Augen.
4. Abschied (Totale): Sie geht hinaus auf die sonnige Straße, Kamera fährt langsam zurück.

Jeder Clip bekommt eine eigene Beschreibung und, wenn nötig, ein eigenes Ausgangsbild. Verbinden Sie die Clips danach in einem Schnittprogramm Ihrer Wahl.

So bleibt alles aus einem Guss

• Gleiche Figur mit denselben Merkmalen (Haare, Kleidung, Schmuck)
• Gleiche Tageszeit und Lichtstimmung
• Gleicher Stil, also entweder realistisch oder Anime, nicht gemischt
• Ähnliches Tempo in allen Clips

Für kleine Produktvideos oder Clips im Stil einer persönlichen Empfehlung gibt es ein fertiges Format, das Planungszeit spart: den UGC-Videoersteller. Dort steht ein Gegenstand im Mittelpunkt, und eine Figur zeigt ihn wie in einem echten Erfahrungsbericht.

Ton, Musik und Untertitel ergänzen

Viele KI-Clips kommen ohne Ton. Das ist kein Nachteil, denn Sie können ihn gezielt hinzufügen.

Musik: Wählen Sie Musik, deren Tempo zur Bewegung passt. Ruhige Bewegung, ruhige Musik. Achten Sie darauf, dass Sie die Musik verwenden dürfen. Viele Schnittprogramme bieten freie Stücke an.

Geräusche: Ein leises Meeresrauschen, Vogelgezwitscher oder Kaffeehausgemurmel lassen eine Szene sofort echter wirken.

Untertitel: Ein großer Teil der Menschen schaut Videos auf dem Handy ohne Ton. Kurze Untertitel in großer, gut lesbarer Schrift helfen, dass die Botschaft trotzdem ankommt. Zwei Zeilen auf einmal sind genug.

Fünf Ideen für Ihren ersten Clip

• Lebendiges Familienfoto: Ein altes Hochzeitsbild, bei dem die Eltern kurz lächeln und sich anschauen, mit deren Einverständnis.
• Grußkarte, die spricht: Ein Porträt, das einen Geburtstagsgruß sagt.
• Urlaubsstimmung: Ein Strandfoto, bei dem Wellen rollen und Palmen sich im Wind wiegen.
• Kleine Modenschau: Eine erfundene Figur dreht sich in einem neuen Outfit einmal um sich selbst.
• Tanz-Trend: Ihre Figur macht die Schritte aus einem beliebten Tanzvideo nach.

Sparsam üben: so gehen Sie klug mit Ihren Versuchen um

Jeder Clip verbraucht Credits. Mit ein wenig Planung holen Sie mehr aus Ihrem Guthaben heraus.

Erst das Bild perfektionieren. Bilder sind der günstigere Teil der Arbeit. Probieren Sie lieber noch eine Bildversion mehr, bis Gesicht, Hände und Hintergrund stimmen, statt aus einem halb guten Bild mehrere Clips zu machen.

Beschreibungen vorher aufschreiben. Notieren Sie Ihre Bewegungssätze in einer Notiz-App, bevor Sie loslegen. Lesen Sie jeden Satz einmal laut. Klingt er eindeutig? Dann ist er bereit.

Eine Vorlage für Ihre Figur anlegen. Halten Sie die festen Merkmale Ihrer Figur in einem Satz fest, etwa "Lena, Anfang dreißig, kastanienbraune lange Haare, grüne Augen, kleine Sommersprossen". Diesen Satz kopieren Sie in jede neue Bildbeschreibung. So bleibt die Figur gleich, und Sie müssen weniger nachbessern.

Gute Ergebnisse wiederverwenden. Ein gelungenes Ausgangsbild aus Ihrer Bibliothek kann für mehrere Clips dienen: einmal lächelnd, einmal sprechend, einmal mit einer Drehung.

Ein kleiner Übungsplan für die erste Woche

Wer jeden Tag eine Kleinigkeit ausprobiert, wird schnell sicher. Dieser Plan braucht pro Tag etwa eine Viertelstunde.

• Tag 1: Ein Porträt mit leichtem Lächeln und Blinzeln, Kamera steht still.
• Tag 2: Dasselbe Porträt, diesmal fährt die Kamera langsam heran.
• Tag 3: Eine Ganzkörperaufnahme, die Figur dreht sich einmal langsam.
• Tag 4: Ein sprechendes Foto mit zwei kurzen Sätzen.
• Tag 5: Eine Bewegung aus einem kurzen Tanzvideo übernehmen.
• Tag 6: Drei Clips mit derselben Figur für eine kleine Geschichte.
• Tag 7: Die drei Clips zusammenschneiden, Musik und Untertitel ergänzen.

Am Ende der Woche haben Sie jeden Weg einmal ausprobiert und wissen, welcher Ihnen am meisten liegt.

Fair bleiben: Zustimmung und Kennzeichnung

KI-Videos können sehr echt wirken. Deshalb ein paar einfache Grundsätze.

Fragen Sie vorher. Bevor Sie das Foto oder die Stimme eines anderen Menschen verwenden, holen Sie dessen Zustimmung ein. Das gilt auch für Familie und Freunde.

Kennzeichnen Sie, wo es nötig ist. Manche Plattformen verlangen einen Hinweis, wenn ein realistisch wirkendes Video mit KI gemacht wurde. Ein kurzer Vermerk wie "mit KI erstellt" schafft Vertrauen.

Täuschen Sie niemanden. Lassen Sie keine echte Person etwas sagen oder tun, was sie nie gesagt oder getan hat. Erfundene Figuren sind dafür der saubere Weg.

Ihre erste Sitzung bei CornDude

Das Anlegen eines Kontos ist kostenlos. Videos verbrauchen Credits aus einem Tarif. Sie können einen Monat, zwölf Monate oder Lifetime als einmalige Zahlung wählen, und nichts verlängert sich automatisch. Die Optionen sehen Sie auf der Seite mit den Tarifen. Bezahlt wird per Krypto oder auf dem Handy über Telegram.

So könnte Ihr erster Abend aussehen:

1. Ein Foto auswählen oder im Bildgenerator eine Figur beschreiben und aus mehreren Versionen die beste nehmen.
2. Im Videogenerator "Bild zu Video" wählen und eine Bewegung nach der Formel beschreiben.
3. Den Clip dreimal anschauen und mit der Prüfliste vergleichen.
4. Bei Bedarf eine einzige Sache ändern und noch einmal versuchen.
5. Zum Abschluss ein Porträt mit einem kurzen Gruß sprechen lassen.

Alle Ergebnisse liegen danach in Ihrer privaten Bibliothek.

Schnelle Antworten für Eilige

Wie lang darf mein Text für ein sprechendes Foto sein? Starten Sie mit zwei, drei kurzen Sätzen. Das wirkt natürlicher als ein langer Absatz.

Hochformat oder Querformat? Für das Handy und soziale Netzwerke meist Hochformat, für Laptop und Fernseher Querformat. Wählen Sie schon das Foto im richtigen Format.

Kann ich mehrere Personen bewegen? Möglich ist es, aber schwieriger. Für den Anfang ist eine Figur pro Clip deutlich zuverlässiger.

Was mache ich, wenn das Ergebnis gar nicht passt? Prüfen Sie zuerst das Foto, dann die Beschreibung. Meist liegt es an einem der beiden.

Kann ich auch Anime-Figuren bewegen? Ja. Erstellen Sie das Ausgangsbild im Anime-Look und beschreiben Sie die Bewegung genauso wie bei einem realistischen Bild. Bleiben Sie innerhalb einer Geschichte bei einem Stil.

Wo finde ich meine fertigen Clips? In Ihrer privaten Bibliothek. Dort liegen Bilder und Videos zusammen, sodass Sie ein gutes Ausgangsbild schnell wiederfinden.

Lohnt sich ein Ausgangsbild in hoher Qualität? Unbedingt. Ein scharfes, gut ausgeleuchtetes Bild ist der größte einzelne Hebel für einen guten Clip. Lieber fünf Minuten länger am Bild arbeiten als zehnmal den Clip wiederholen.

Wie viele Wörter sollte eine Bewegungsbeschreibung haben? Ein bis zwei Sätze mit zusammen fünfzehn bis dreißig Wörtern sind ein guter Richtwert. Kürzer wird oft zu vage, länger oft widersprüchlich.

Das Wichtigste auf einen Blick

• Ein starkes, ruhiges Ausgangsbild ist die halbe Miete.
• Pro Clip genau eine Handlung, langsam und konkret beschrieben.
• Entweder die Figur oder die Kamera bewegen, nicht beides stark.
• Sprechende Fotos brauchen ein klares Porträt von vorn und kurze Sätze.
• Für übernommene Bewegung passen Foto und Vorlage im Bildausschnitt zusammen.
• Jeden Clip dreimal prüfen, bei Fehlern nur eine Sache ändern.
• Längere Geschichten entstehen aus mehreren kurzen Clips mit gleicher Figur und gleichem Licht.
• Nur KI-Figuren, sich selbst oder Menschen verwenden, die klar zugestimmt haben.

Mit diesen sechs Schritten, der Formel für Bewegung und der Prüfliste können Sie sicher ein Video mit KI erstellen, das nicht nach Zufall aussieht, sondern nach genau dem, was Sie im Kopf hatten.